大黃蜂教的─把馬子，選對音樂很重要

《變形金剛 Transformers》，我大約看了快個把月了，我想許多朋友的推薦也都是八百年前的事了，不過呢，今天我要來跟你說說這電影配樂，因為這部電影的電影原聲帶，小克上個禮拜新入荷！

小克很早在電影院看到《變形金剛 Transformers》的預告片時，聽見那轟隆隆的電影配樂，早就已經決定，屆時一定要到電影院去看，看完電影之後，音樂給我的震撼力，ㄧ點也沒讓我失望！

當大黃蜂栩栩如生出現在大螢幕裡，用《咕咕娃合唱團The Goo Goo Dolls》以及《汽車合唱團The Cars》的歌，幫著他的主人翁山姆追女友蜜琪；最後還堅定地對著他的頭頭柯博文說，他想要留下來陪他的主人翁，我的媽呀！這本來應該是一部只能讓男性同胞與玩具迷買單的電影，結果因為這些小動作、小地方，也征服了許多的雌性動物，就算未來世界真的這麼恐怖，給我一台比DJ還會選音樂的大黃蜂，我就什麼都依了！

由《世界末日》票房名導麥可貝執導，奧斯卡最佳導演史蒂芬史匹柏監製，斥資1億5000萬美金打造，改編自1980年代同名電視影集的電影【變形金剛】，劇情描述代表正義力量的博派族以及代表邪惡勢力的狂派族，兩族機器外星人之間的終結對戰進行了數百年後蔓延到地球，主人翁山姆，一個平凡的美國少年將是地球上唯一能夠阻止狂派族取得終極能量「火種源」的人。山姆跟他那個大黃蜂幫他追來的女友蜜琪，都捲入博派與狂派的變形金剛拉鋸戰中，在親身經歷過這場變形金剛間的地球大戰後，山姆終於明白了魏瓦奇家族世代相傳的座右銘真諦─『沒有犧牲，就沒有勝利。』

當然，劇情到底有多精采、或者多不精采，絕對不是音樂摩人要討論的，那麼粗重的工作，我們就交給影劇摩人好了。小克要說，當我看到山姆開著他的破車﹝第一代大黃蜂﹞準備要載蜜琪回家，卻因為說錯話，讓蜜琪決定自己走，這下好了，跟大部分第一次追女孩兒的男生都一樣，手足無措，哪裡知道怎麼應付這樣的場面？偏偏他的車子沾了一點火種源，破雖破，但有生命，還非常有靈性，從60年代到80年代的抒情搖滾，只要可以幫他說出情意的，他的黃色雪芙蘭，都用他的電台幫他播放一次，這告訴我們一個事實，你不會講話沒關係，但是你最好要會唱歌。(笑)


從《The Cars》收錄在1984年《Heartbeat City》專輯的經典電台情歌《Drive》，主唱渾厚的嗓音唱著：『Who’s gonna drive you home tonight?』，這應該就已經會讓在生氣的女孩嘴角上揚了吧？然後再加上一段黑人歌手Marvin Gaye用R&B唱著《Sexual Healing》；當蜜琪坐在山姆旁邊的時候，大黃蜂還會幫他唱著James Brown的《I Got You》裡的：『I feel good！』，整個讓人覺得大黃蜂俏皮得很可愛，最後再來一首70年代的電台情歌，Player同名專輯裡的《Baby caom back》，你也告訴我，這樣哪個女孩還會不買單，不束手就擒？

當然，這部電影的電影配樂真的是沒話說，導演麥可貝選用當代重搖滾樂團與新金屬搖滾樂團中鏗鏘的節奏聲響與演唱歌聲的爆發力來強化《變形金剛》的機械動能，片尾曲選用全球狂銷超過4000萬張的新金屬超級隊伍《聯合公園Linkin Park》蟬聯全美現代搖滾榜10週冠軍的最新勁作《What I've Done》、以及紐約搖滾靚團《咕咕娃Goo Goo Dolls》，為山姆與蜜琪譜下《Before It's Too Late》這首全速進逼全美現代搖滾榜冠軍王座的抒情搖滾戀曲。

博派的音樂比較激勵人心，但是狂派的音樂也熱血。電影原聲帶中還收錄了由歌唱性格極具陰沉與乖張感覺的Billy Corgan所領軍的《Smashing Pumpkins》，今夏最新專輯《Zeitgeist》中狂躁搖滾之作《Doomsday Clock》，連續兩張專輯演出空降全美流行榜冠軍盛況的芝加哥新金屬搖滾樂團《Disturbed》，端出深具躁動情緒的搖滾大作《This Moment》；原聲帶同時收錄紐澤西電子搖滾組合Mute Math重新詮釋1987年版本的《變形金剛 Transformers》主題曲《Transformers Theme》。《The Cars》的《Drive》則收錄在華納發行的《愛情慢舞 Slowdance》合輯中，倘若你對80年代的許多經典英文戀曲念念不忘，這會是你很好的選擇！





先姑且不論這是一部男孩們都喜愛的小暴力動作電影，但是如果你聽到電影《世界末日》主題曲會哭，那你相信我，《變形金剛 Transformers》的電影主題曲一定會讓你覺得很熱血！


因此這告訴我們一個大道理，男孩們，你們聽好，你要追女孩，帥不帥是其次﹝我的手指有在背後交叉著﹞，但是會不會製造浪漫氣氛，絕對是很重要的關鍵。看我在電影院時，都不顧旁邊男性友人的心情，在心裡忍不住想要替大黃蜂鼓掌，他這個博派的年輕人，根本就是把馬子高手，唔，不過……，他向柯博文要求留在地球，實際上不會是為了蜜琪吧？

 

【延伸閱讀Look at HERE！！】

‧《我用耳朵看電影，真的！》

‧影劇摩人博派代表電影癡《每個男孩心中的夢幻玩具》

‧影劇摩人狂派代表Sean《麥克貝的世界》

‧遊戲摩人小愷他朋友柯博文來地球找他《柯博文專訪 - 來自第七區的訊息》

‧酷玩摩人星小宇帶你把變形金剛玩具買回家！

‧要把妹就要跟大黃蜂一樣幽默熱血，請來參拜街頭摩人史丹利，他告訴你哪款鞋是變形金剛來著。

‧創意摩人奶油隊長把變形金剛在其他圈子的好朋友都介紹給你，他把什麼都可以弄成變形金剛，我個人最愛i Pod系列的變形金剛。

‧如果你的車子沾到火種源，那你就去找玩車摩人Griff吧！

【小克誠意推薦，去看看迪士尼皮克斯今年暑假所推出的電影吧，我個人覺得《料理鼠王》算是一部還不錯的電影，不過嚴格講起來的話，某些部份像是卡通版的《天下第一味》，我必須說，非常怕老鼠的朋友，如果真的很想看，請擇吉日進電影院，才不會受到太大的驚嚇！】

【特別感謝華納唱片提供完整專輯資料以及短版音樂錄影帶】

不可能戒得掉的王力宏

我早在17歲那年，重感冒看病，在茉莉漢堡被巧遇的王力宏摸摸頭、親切安慰之後，我就對他死心塌地了；許多一起在娛樂圈工作的姊妹們，也都曾經一起幫忙我做統計數字，將他列入《最想嫁的男歌手》。說真的，我承認我膚淺地被他外表給拐走，但是王力宏最吸引我的，是他拉小提琴時的樣子。

1995年，力宏初出道，在《情敵貝多芬》MV中的清純模樣，立刻擄獲一票少女的心了。即便首張專輯中已經收錄三、四首王力宏的創作，不過當年，大家的重點都在他白淨的臉龐，早就可以拿著自彈自唱的招牌打死一堆人，唱片公司卻將他包裝成『超優質新偶像』，讓許多排斥『偶像』這兩個字的樂眾，還不認識他的音樂，就因為先否定『偶像』，而不聽他的歌。接二連三發行的專輯，走的都是氣質路線，深情款款情歌取勝，《如果妳聽見我的歌》、《好想妳》、《白紙》，在當時，幾乎都是KTV的點播熱銷榜，男孩們都要練，總覺得把這些歌都唱會了，喜歡的女生就追得到，而且還有可能會變成跟力宏一樣帥也說不定！

1998年，王力宏加入新東家，以一種新的樣子跟大家見面的時候，我想所有人都瘋了，他穿著白色襯衫玩著水，唱著跳著《公轉自轉》，我相信這畫面應該已經讓很多婆婆媽媽姊姊妹妹都投降了，加上姚謙那動人的歌詞，每次只要聽到這首歌、看到這支音樂錄影帶，就會覺得自己變成王力宏的太陽了！《愛你就等於愛自己》也是一樣，我只能說林夕寫詞功力一流，把那麼平常的細微小事，都能幻化成美麗的文字。 當然，進了新東家之後的力宏，似乎是多了許多空間可以做自己喜歡的音樂，他除了可以自由發揮自己的創作夢想，拉小提琴之外，他也彈鋼琴、吉他、連打鼓都來，《我的情歌》裡，力宏編的吉他就很吸引我，也是從這個時候正式成為王先生的忠心歌迷，小時候迷偶像，老媽都會罵，但是只有喜歡五月天阿信跟王力宏，她幾乎是沒反對過。



結果1999年來的時候，王力宏以23歲的少年郎年紀，拿下金曲獎最佳男演唱人以及最佳專輯製作人兩大獎項。不怕金曲魔咒的力宏穿上橘色的背心站到桌子上去唱《不可能錯過妳》，這首歌延續了《愛你就等於愛自己》的可愛調調，他調皮搗蛋地抱怨著天下女性唱《Julia》，卻一點也不討人厭。《流淚手心》他的真假音樂轉換，把分開的難過跟痛都給說完了：『我不想看見閉上的眼睛，害怕妳最後化成淚，流出手心。』，那一年，我的好友車禍過世，很年輕的生命就這樣走了，我們沒辦法選擇，很年輕的我們來不及反應，那時候聽到這首歌，就會想到她，我們知道時間久了，她終究會離開我們的記憶，會變成眼淚流出我們的手心。






我不知道別人是何時把王力宏定位成『情歌小天王』的，我自己則是在《永遠的第一天》就認定了王力宏的永遠，我說過太多次了，歌手想紅、想賣、想賺錢，發片挑歌太重要了， 易家揚 老師把力宏空中飛來飛去漂泊，卻只想依戀妳的感覺，描繪得太好，這首歌其實跟剛剛發行的《落葉歸根》有兄弟歌的意境，《落葉歸根》要告訴你，我心裡的那個家，是在你身邊就足夠了；而《永遠的第一天》訴求的情感之深，看到你了，你在身邊，那就是『永遠』了，我不知道永遠的盡頭有多遠，但是從見到你的第一時間，那就是『永遠』的開始。
力宏穿著鵝黃色的襯衫，他輕輕彈著吉他，唱著《不要害怕》，有一種安撫人心的力量，談戀愛確實有很多地方都會讓人怯步，到底該不該愛？或者會不會失去？有時都因為想太多而猶豫，愛一個人哪有那麼可怕，如果真的愛，就應該一點都不複雜才是。



我承認，我買《永遠的第一天》這張專輯的時候，動機是想看清楚封面上的力宏到底在幹嘛，所以這告訴我們一件事情，唱片放在陳列架上，一定要是設計感夠足，或是封面照片、圖檔相當吸引人，才能夠引發消費者衝動購物的動機，我壓根兒想看清楚他是不是要把衣服的拖線咬斷？還是在聞衣服的香味？雷霆戰警裡面的力宏把頭髮剪得奇短，我想我比較喜歡他這樣的髮型，感覺很乾淨、舒服。

《唯一》發行的時候，我想很多人都哭了，不論是他彈著鋼琴唱《唯一》或是《安全感》都讓人有想要躺在他的懷裡不動，他真真切切成了情愛派陽光王子代表，連日後星光幫都成了他的追隨者。《愛的就是你》跟《戒不了你》擺明了就是要維持住力宏情歌天王的位置，話說這時候的他也已經開始邁向國際，2003年《唯一》也發行了日文版，力宏整個就是風光到日本去，張張暢銷熱賣。
2002年除了《唯一》，SonyBMG還發行了力宏的《音樂進化論》，同時收入了兩首新歌，一首由力宏全創作的《WHY》，這首歌已經奠定王力宏在歌壇有著屹立不搖的天王地位了，他真的被跟拍拍到不爽，乾脆來寫歌來罵，反正我說得都不算，你們只寫你們想說的。《兩個人不等於我們》，是李焯雄老師填的詞，李焯雄老師從上一張的《戒不了你》開始，都賦予王力宏非常憂鬱的樣子，他看起來應該是愛情常勝軍，但是他唱的歌都很灰色、很哀傷，然後就成功征服所有雌性動物。

陳鎮川與李焯雄兩位老師聯合替王力宏寫詞，一首《你不在》將王力宏推向事業高峰，成為所有女性同胞以及同志朋友的最愛。力宏真的唱出戀人遠距離戀愛後，會帶來的窘境，最後只見新人笑，不見舊人哭的悲哀；在音樂錄影帶當中，他已經不再像以前一樣那樣羞澀跟清純，即便他哭倒在電梯，都要看起來都非常成熟穩重。這張專輯有五、六首歌曲都由王力宏詞曲創作、編曲，包括製作都一手包辦，我到現在都還聽過有朋友的手機鈴聲用這張專輯裡面的歌曲。我發現一件有趣的事情，除了情歌，王力宏近期的一些作品都會用輕鬆的口氣在警世、醒世，講世界和平、講環保，做愛心、做公益。




而前兩年的兩張作品，其實是我很喜歡的兩張，雖然我有朋友第一次聽完就很不以為然地問我說，他到底在唱什麼？2004年的《Forever Love》會讓人有真的想要嫁了的感覺，而《一首簡單的歌》讓我想起當年王菲的《人間》，天上人間就算再好，那也是因為有你在的關係；這首歌很簡單，並沒什麼特別，但是因為是為你而寫，於是就變得那麼深刻。
《蓋世英雄》算是替力宏爭了一口氣，這張專輯之所以經典，除了終於讓力宏再次抱走最佳男演唱人獎，這張專輯非常花俏，合作的人之多，《在梅邊》有阿信這個詩人來跨刀，跨國最精彩的就是 Rain 和 J Lim的《完美的互動》、京劇大師李岩和很厲害的rapper歐陽靖合作的《蓋世英雄》，當然Leehom式的標準情歌也都沒有少，我個人非常喜歡《Kiss Goodbye》，曾經真的有人因為唱了這首歌讓我點頭了，不過後來怎樣我也忘了，畢竟他唱得沒有王力宏好。而《第一個清晨》讓我想起一個好久以前的故事，我喜歡那時候的清晨，醒在很溫暖的擁抱裡，看著身邊的人，你會小心翼翼不想他醒來，這首歌終於讓我可以了解捨不得叫醒他的感覺。



 
就我而言，我十七歲那年開始認識王力宏的音樂，結果在十年後，第十七屆金曲獎後台又再次遇到他，這一轉眼，是十年，心境上差很多，可是他卻是我長久以來，始終都還是會主動購買實體唱片的歌手，我的動機很簡單，就只是因為他總是不一樣罷了！(突然發現，今天還剛好是十七號呢！也太巧了吧！呵呵～)




我第一時間拿到王力宏的新專輯時，非常驚艷於《落葉歸根》的詞曲作者，那是張愛玲筆下三零年代的鄺裕民，那個在戰火中，氣質出眾的文藝青年。為了演出「色．戒」裡鄺裕民這個角色，王力宏跳脫出自己的世界，在張愛玲筆下的30年代上海，重新活過一回。那段時間，在戲裡，他是鄺裕民；在戲外，他是演員王力宏。這樣的體驗，讓王力宏在回到原本的音樂人角色時，有了不同的觀點。


《落葉歸根》，是王力宏心的依歸。「樹高千丈落葉歸根」，字典上說，「落葉歸根」是比喻人不忘本及懷鄉念舊的心情；對王力宏來說，這個成語卻有更細膩的層次。在美國出生、成長，卻回到他父母出生的地方發展事業，在亞洲大華人圈展露他的才華，受到矚目，王力宏的人生際遇，原本就像這句成語。以往的他總是代表著流行、新潮，唱著Chinked-out的華流嘻哈，引領最新最in的音樂潮流，直到色戒讓他回到民初的上海，在當時的街景、服裝、對話、舉止間，重新活過了一回。在那心境裡，王力宏體會到另一種落葉歸根，那是文化上的追本溯源，是對東方人曾經有過的生活，一層更新的認識。
王力宏深刻體會到含蓄內斂，不說出口，卻更深情、難捨的一種，屬於東方人特有的情感表達方式。力宏將這種體驗，化作歌詞，譜上了曲，唱出愛情的《落葉歸根》。就像離鄉背井的遊子，心裡最深的依歸，是他孜孜念念渴望歸屬的故鄉；在愛情裡，那個唯一思念、期盼、渴望回去的家，這輩子的依戀，永遠是在最愛的她身旁。心之所向，落葉歸根。
在王力宏親筆寫下的一字一句間，我們都回到了愛的身旁。



你絕對沒看錯，這個樂團哩，四個都是王力宏！主唱的自信、吉他手的驕傲、貝斯手的沉穩、以及鼓手的叛逆俏皮～力宏一人分飾多角，要是真有一個這樣的樂團，我想他們的歌迷俱樂部一定是個很龐大的團體！

《改變自己》這首專輯同名單曲，王力宏用輕鬆還帶點自嘲的方式，在幽默中傳達嚴肅的議題，讓每個人都可以輕鬆接受。《改變自己》的節奏輕快，歌詞從王力宏早上起床發現自己頭髮睡得有點Kuso開始展開。心境改變之後，力宏對於過去在意的某些東西，變得不是那麼在意了，比如說今天的髮型；他將注意力轉移到身邊的世界，他寫道：「最近比較煩  最近情緒很down  每天看新聞都會很想大聲尖叫  但髒話沒用  大家只會嫌兇  我改變自己發現大有不同」，也許原本看到令人煩躁的負面新聞，會令人想罵髒話，但王力宏開始改變自己，用更正面積極的態度來看待，從「改變自己」開始做起。這是一種生活態度啊，換個心境，輕鬆一點，很多事根本就不會那麼掛心了！


『這些都是我們的歌，但是我還想再寫一首《我們的歌》獻給妳。』我聽到這段感性口白的時候，眼淚都要掉下來了！

《改變自己》專輯中的抒情慢歌，不像過去那麼激昂、熱烈，而是從心底出發。王力宏用沈澱的心，發現平凡中的感動。《落葉歸根》雖然是以鄺裕民的角色出發，但說的卻也是自己身為異鄉遊子重回文化根源的心情與感情尋求依歸的渴望，緩慢的絃樂背景音樂，卻拉出更強的張力。《我們的歌》前面的intro讓我很激動，這首歌很像是《Kiss Goodbye》與《永遠的第一天》雙雙結合的表白之作，我覺得學音樂、學樂器還蠻不賴的，長大之後要表白、要求婚、要道歉、要告別，就為另一伴寫一首歌吧，哪怕是五音不準，都將會是對方心裡面很深的悸動！

《不完整的旋律》是王力宏的一次音樂實驗，用不完整的旋律、奇特的節奏，來表達感情不完整、心上少了一個人的「缺憾」。雖然旋律不完整，但在力宏的巧思之下，整首歌聽起來仍然是優美悅耳的。力宏在這首歌裡是想傳達他的體驗：「缺憾」也是一種美好，只是看你用什麼角度去看它。《星期六的深夜》則是一首深刻而低迴的歌曲，只有淡淡的鋼琴伴奏，伴著王力宏帶點落寞的歌聲，訴說著一個人的週末深夜裡，回憶起過去，潸然落下的男人淚。這也是王力宏的新嘗試，在過去，我們從沒有在他的作品裡聽見如此深沈、如此深入內心的王力宏，在這首歌裡我們卻聽見了他如何表現遺憾與失落。

結果好幾個晚上下來，我發現，我好像又多了一張喜歡的專輯了！


你聽見了嗎？我想對你說的話。
那些美妙的旋律，我都記得。

在我心裡，只有你的樣子最清晰，
如果可以，我希望我怎樣都不要和你說再見！


【延伸閱讀Look at HERE！！】
‧王力宏《改變自己》專輯官方網站→【Click HERE！！】

‧為什麼《落葉歸根》的詞曲作者寫的是鄺裕民？
　力宏的創意來自李安→【Click HERE！！】

‧華文世界最傳奇的作家 - 張愛玲→【Click HERE！！】

‧好友Cait寫的《落葉，歸根。》- 這傢伙常常會陪我討論音樂的想法，看看他寫的力宏吧！→【Click HERE！！】


【謝謝各位好朋友耐心等待稿子完成，電腦平安沒事，感謝　上帝！】
【最特別感謝SonyBMG提供短版音樂錄影帶&宣傳照！】

【星光完美大結局】史上最飆淚的歌唱比賽

沒有一顆心會因為追求夢想而受傷；
當你真心想要某樣東西時，整個宇宙都會聯合起來幫忙你。   ～保羅．科賀爾


在李宗盛老師宣佈林宥嘉是第一季『超級星光大道』的冠軍時，一切似乎是告一段落了，很難形容小克今天早上起床時的心情，一種莫名的空虛，畢竟，從4月到現在，『超級星光大道』也確實陪伴了我好一陣子，每逢週五夜晚幾乎都是姊妹們一同坐在電視機前面，期待這些星光男孩帶來一首又一首令人動容的歌曲。


說真的，我本來以為在楊宗緯出走之後的『超級星光大道』，我應該會少看很多集，沒想到，雖然不像之前那麼準時守在電視機前，但是卻也沒少看過。好聽的說法，這很像是一種被養成的習慣，而慘烈一點的，這根本就是中毒！即使少了楊宗緯，還是會忍不住想看到林宥嘉迷濛的眼神、噘著嘴唱著《到不了》，周定緯像是充滿電流地又唱又跳，潘王子憂鬱得要死唱著《離人》、小美一次又一次帶來姊妹們覺得冷門，卻是獨立音樂圈重要的、被讚賞的好音樂......，而我一直在想，到底是什麼原因，會讓我們這麼注意這群星光男孩的故事？


一切都來自於『真心』，製作單位很真心地在敘述著、記錄著這群孩子追逐音樂夢想的過程，而這過程當中，這群男孩、女孩又都很真心地在表達他們的情感，不矯情、不做作，面對未知的這條路，一點也不害怕，他們很努力，也很堅定。明明就是一場關係到百萬獎金與唱片合約的激烈競賽，但是他們卻可以在戰友被淘汰的時候哀傷落淚、或是戰友得高分的時候，起立鼓掌叫好！這樣的純真友誼，在這個現實的社會上，在我們都快要把追求夢想的勇氣給忘記的這個時候，這節目確實感動了很多人。


好比楊宗緯要離開的那一集，在楊宗緯說明自己謊報年齡的前因後果、然後決定要退出比賽，陶子要所有戰友對楊宗緯說些話，很多人覺得這個橋段，太過煽情，但是在小克看來，卻很真實，這可以從很多地方看見，好比年紀小小的劉明峰難過到語無倫次，用拳頭捶了楊宗緯的肩膀，然後對他說：「你是男人！」，一個19歲的小男生懂什麼男人不男人？他邊哭又再接一句：「我不會再推你了！」，只因為之前某集，楊宗緯難過到無法對被淘汰的戰友唱《Goodbye My Love》，劉明峰情緒激動地推了他一把，好友都要離開了，他只單純地記得要提醒自己，不要再推他了？


小克不知道是不是因為自己是在娛樂圈工作，曾經帶過新人，也曾經看過很多人起起落落，總覺得要踏上舞台、或是要離開舞台，都需要比別人更大的勇氣；而且很多時候，要成就一顆閃亮巨星，天時地利人和都很重要，以前工作，總要不斷地告訴剛剛踏進圈子裡的新星說：「你很棒！」，而且不管遇到多大的困難，都要相信自己手上的，就是一塊瑰寶，要比別人更相信有一天他會成功，每天每天都要不斷地建立他的自信心，讓他相信他自己是多麼地與眾不同、獨一無二，所以當楊宗緯強忍著眼淚不哭，對Roger老師說：「謝謝Roger老師......你是第一個讓我覺得自己帥的人！」，我在電視機前面就崩潰了！


我記得那天首播結束，楊宗緯的感性告白，我紅腫的眼睛被還在等重播乾媽看見，她笑說：「不過就是一個節目嘛～」。隔天早上，表弟偷偷告訴我，乾媽看重播的時候也整個大崩潰，我納悶著，這大人有什麼好一起哭的？乾媽說她也感到很奇怪，明明就覺得很無聊，但是當她聽到楊宗緯跟Roger道謝的時候，她哭了，她笑說：「這小孩並不是特別漂亮的孩子，之前可能參加過多少個歌唱比賽，因為外型被淘汰過多少次，可是看得出來，他現在是因為這個比賽，才開始建立自信心，開始認同自己、相信自己！」


昨天看完最後決賽時，情緒其實很複雜，這很像是多年前看《魔戒》系列電影，一年看一部，第一年在期待第二年的聖誕節，結果到了第三年看完第三集之後，就再也找不到值得期待的點。已經連續兩個多月都很期待禮拜五的到來，接下來是要期待什麼？話說回來，昨天的總決賽確實很精彩，最後四強都使出渾身解數，更重要的是，他們幾乎都像是在證明什麼，而不是為了比賽而來！

打頭陣的周定緯，一首《預感》讓大家都溼了眼眶，我曾經以為只有楊宗緯那種滄桑的歌聲可以讓姊妹們淚眼汪汪，有著迷死人笑容的周定緯應該就是讓人開心的第一把交椅，你問我過去比賽，他到底唱過哪些真的感動得要死的代表作，我還說不太出來，但要是要我說他哪幾次跳舞讓我很迷戀，我可以細數給你聽。可是昨天，他也把《預感》唱得太好了吧？還有辦法加入他所擅長的舞蹈，看得電視機前面的我們幾個目瞪口呆，難怪連曹格都說他要想想是不是應該要去學舞，好讓自己的抒情歌詮釋得更加動人？當然周定緯第二輪帶來Rain的經典歌曲《Sad Tango》就不用說有多讓人驚豔了，他本來就是練家子，他很知道怎樣吸引住台下人所有的目光，一個挑眉、或是一舉手，應該都可以殺死許多少女。



雖然小美在第一輪就被淘汰出局，不過說真的，他算是真的有始有終的人，即便到最後一場比賽，他還是堅持要唱原住民歌手的歌曲，非常強悍地告訴大家，他對於他的血統有多麼地驕傲！小美所演唱的歌曲都堪稱一絕，有聽過昊恩家家現場的朋友都知道，這個金曲重唱雙人組的歌難度很高，雖然聽過的人不多，但是昊恩家家的《Love Love Love》旋律之優美，小美很懂得利用這樣的時間替同胞宣揚好歌！




潘王子一首《走了嗎？》，像是在說故事，他把林志炫老師教他的唱歌技巧，該收該放，使用得恰到好處，總會讓人直接感受他歌聲中的意境，雖然他第二首歌《鳳凰花開的路口》明顯差強人意，但說真的，看到潘王子所表現的溫柔跟深情款款，我真的後來覺得不像是在比賽了，他只想把心裡的意念傳達給現場的朋友，當他最後一句歌詞，還轉向昔日戰友們，只想讓他們知道他很珍惜這份友誼那一刻，我發現我們都輸給這些小孩子了，這就是我說的，本來，這『應該』是一個應該要殺得你死我活的百萬比賽，但是到後來，這些孩子還是在展現他們互相扶持、珍惜對方的情感，而不是在爭殘忍現實的比賽結果。





抱走冠軍寶座的林宥嘉，決賽前他已是呼聲最高的冠軍得主，可是仔細看他決賽的表現，絲毫沒有半點的差錯，也沒有半點的驕傲或是早就知道我會是冠軍的跩樣子，他選的兩首歌幾乎都是在挑戰自己。第一階段的Radiohead的《Creep》基本上就已經是挑戰度極高的歌，電台司令是迷幻搖滾的首席搖滾樂團，Yoga竟然還可以表現得這麼漂亮，他的音域之廣，聲音的弧線很美，雖然這首歌曲，現場樂隊老師的表現實在讓我很傻眼，從頭到尾就一把吉他，不知道是不是成音的問題，搖滾樂團的歌怎麼bass跟鼓的聲音都不見了？不過還好宥嘉唱得很有他自己的味道。我在家起立拍手的是第二階段，他唱的《Last Order》，這是Eason的歌曲，並不是一首難唱的歌，但是意境非常難表現，一個失戀男子在酒吧裡面告訴吧台他的故事，當我看到宥嘉站在舞台上搖搖晃晃地像是要打醉拳的時候，我就笑了，林宥嘉，你這小鬼也太厲害了！他是讓我改觀最多的，他剛剛開始唱歌的時候，太瘦太痞，樣子實在很讓人受不了，但是現在噘著嘴、胖嘟嘟的樣子，再加上連續好幾週精彩的表現，《你是我的眼》、《那些日子》，反而很有觀眾的眼緣。

到最後，勝負如何基本上已經不是觀眾最想看的了，大家的焦點都在曹格、楊宗緯以及蕭敬騰的合唱了，講起來，『星光效應』之所以這麼燙，又之所以可以引起傳統媒體注意，就是因為從網路媒體上先發酵的，詹大魔王對網路應該是又愛又恨，先是部落客們不斷地串連討論著，緊接著在星光的網路討論區、PTT鄉民們也都講著一則又一則離奇的事件 、甚至是youtube上不封鎖的節目影片分享，每個人都想要多講一點自己跟這群星光幫有關連的地方，星光閃耀，誰都希望自己可以沾上一點邊，這才導致年齡、學校.....等等事件曝光。重點是，網路真的可以造神，厲害的網友將楊宗緯、蕭敬騰以及曹格三人所演唱的《背叛》剪了個合唱版本，在網路上廣為流傳，不知道這是否就是促成製作單位滿足觀眾期望的重要關鍵之一？再扯到一個話題，最離奇的應該是，我以前都沒注意過《背叛》這麼傷心，現在只要聽到旋律，眼淚就會掉：『冷冷清清淡淡，今後都不管，只要你能愉快....』

比賽真的是結束了，說真的，第一季『超級星光大道』的精彩程度，真的可比台灣播不完的灑狗血八點檔，製作單位的創意、用心以及真誠，也確實打造了一條閃亮亮的超級星光大道，造就了一群全民為之瘋狂的金光閃閃明日之星，作一個歌唱比賽節目不容易，要作一個好的歌唱節目、還要成功創造出全民偶像更難，偏偏『超級星光大道』創造出的不只是一個偶像，還是八個、十個有著不同故事跟心情的追夢者。


第二季『超級星光大道』會不會再讓我這麼投入，我倒是沒有太大的把握跟期待，我比較想看看，如果周定緯不作Rain的追隨者，自有一種的態度，將來在華語樂壇上怎樣擅用他的優勢，成為動感少女殺手；小美要怎麼利用他優越的原住民血統傳承給他的美好嗓音，繼續唱著那些屬於他們的故事？憂鬱至極的潘王子有沒有可能唱一些狂野一點的歌？或是頂著冠軍頭銜的Yoga有沒有足夠的抗壓性，面對接下來一波又一波未知的挑戰？安伯政能不能繼續把台語歌唱得這麼時尚？星光幫裡，第一個要出輯的楊宗緯，是否真的可以成為我們新一代哭腔情歌小天王？除了再唱別人的口水歌，他是否會有更適合他的歌曲讓我們再次感動？


我們是不是都快要忘記屬於自己那份努力實現夢想的勇氣？
不管怎樣，都別放棄，只要相信著自己，相信著可能，夢想就一定會有實現的一天！


親愛的星光幫，親愛的『超級星光大道』製作單位，
謝謝你們給了我們一段美麗的回憶。

 

 

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‧星光幫多紅？連官員都知道！ - 王偉忠說：我身旁的朋友常對我說『我的孩子很想當藝人』，但父母卻很告訴他們，這行很辛苦也需要天份。過去當藝人難，這行又常被視為旁門左道，但現在很多ＡＢＣ回台灣就想當偶像，其實他們都忽略了，『藝術家在沒有作品出來前就出名，將是極度痛苦』。

 

萬人為他們寫詩的五月天

 

我曾經問過某個年輕樂團，將來他們希望變成什麼樣的狀態？
他們想都沒想就回答我：「我們要當五月天的追隨者。」


我還記得在上個世紀末的時候，因為暫時不能練舞，為了要維持自己的節奏感，我瞞著媽媽偷偷跑去學打鼓，在那個有練團室、有著吉他和啤酒的地方，除了「廢五金」，我又多知道一個所謂的創作樂團，老師們在談論著他們的朋友要在大唱片公司發片了，但是名字一直沒記住。後來沒多久，學校演唱會上，系學會請了一個快要發片的樂團為我們表演，那時候的我們根本記不得台上的樂團到底叫什麼名字，只知道主唱長得很可愛，卻很有煽動力，當時我對他唱的某一首歌的一句歌詞，印象深刻：「這世界全部的漂亮，不過妳的可愛模樣...」，後來那個樂團發片了，我記得我第一次真正記住他們的名字是因為我想：「都七月了，怎麼還在『五月天』？」


後來那時候一個名字剛好跟我一樣、我很喜歡的大男生，把我很愛的那句歌詞當作是他的暱稱，我才知道原來那個唱著《愛情的模樣》的樂團就是「五月天」，於是，在上個世紀就要結束之前的夏天，我買了我的第一張五月天的專輯，我覺得會自己創作很屌。那年夏天，我們還很年輕，我們不怕中暑地在台北市立體育館排隊，為了參與五月天的第168場演唱會，我們都成了五月天的追隨者，因為看他們現場實在很high，一直到我進了娛樂圈工作，我還是會努力撥出時間去看，不然總會覺得少了什麼。





就好像是跟五月天的一種約定，隔年，當他們登高一呼要「十萬青年站出來」的時候，整個熱血沸騰，五月天成了我們世代的代言人，年輕人要用力生活、用力夢想、用力唸書、用力戀愛，我很有想法，但是我不使壞；阿信把台語歌唱得好青春，《志明與春嬌》和《憨人》都是我媽的最愛，也因為阿信的乾淨、清純模樣，媽媽開始認同我去學鼓就跟我從小一直練鋼琴一樣，玩音樂不是壞事，決定幫我出學費。


我們都以為五月天不會離開我們，但是我們忘記他們要當兵、要結婚、要唸書，就在他們要去唱從軍樂之前，五月天的一首《永遠的永遠》，要大家一定要等他們，【你要去哪裡？演唱會】，大概是史上最好哭的演唱會，石頭跟其他團員們安排好向女友狗狗大求婚，整個演唱會不知道讓多少女性哭泣，邊哭邊毆打一旁的男朋友，怎麼這麼不浪漫？大家淚眼婆娑，送他們去當兵、去唸書，沒有人知道五月天什麼時候回來？沒有人能確定五月天會不會回來......


漫長的等待很難熬，我以為我就要忘記了，結果電視畫面上出現了五月天阿信在一片漆黑中唱著《生命有一種絕對》，他胖了一點，憂鬱了一點，但是他就是出現了，代表著五月天也快要回來了。


2003年的秋天，五月天的四個人到齊，用【時光機】裡《恆星的恆心》一起等瑪莎回來。天空之城復出演唱會，我相信很多人在阿信大喊著：「我們回來了！！！」的時候，應該都哭了。真的，阿信寫歌是浪漫詩人，舞台上是一個極具影響力的催淚領導，我不知道他是否有安排過他說得每一句話、每一個橋段，他總很能把那個feel抓住，讓你不想哭卻又忍不住淚，喉嚨都啞了還是想尖叫！





五月天推出【神的孩子都在跳舞】專輯前後，我進了娛樂圈工作，也真正接觸到樂團圈，帶了第一個樂團螺絲釘，《約翰藍儂》像是給我了勇氣：「能不能暫時把你的勇氣給我，在夢想快消失的時候；讓我的歌用力的穿過天空，為我愛的人做一秒英雄。能不能暫時把你的夢想給我，在勇氣快消失的時候；總有一天人們會叫我披頭，最後沒成功，也做過最美的夢。」，那個冬天特別冷，五月天演唱會台北場剛好在錄音室的旁邊，我們一夥人趁晚上跑去看五月天彩排，瑪莎跟冠佑親切得要命，隔天趁錄音空檔溜去看演唱會，《小護士》帶動唱，搞得全場都很歡樂，明明很冷，但是心臟卻很熱，不知道是不是跳動過快的關係。


2005年的海洋音樂祭，是我目前眼淚掉最多的活動，海洋大賞跟續攤真的都讓我哭很久，台灣五大樂團五月天、董事長、脫拉庫(mojo)、四分衛、亂彈再次聚首，或許是從前製開始參與，看著他們一大群人表演前不斷地開會討論細節，安排曲目、順序，颱風又連續來了三個，到表演當天都還不確定到底要不要演出，冒著風雨，這五大樂團還是上了海洋的舞台，星光燦爛、煙火絢麗，那年的我們，台上台下都很感動！這就是我之所以很推薦大家去看樂團現場的原因，音樂的震撼力、團員之間的默契，都能搧動台下觀眾的情緒，你可以用力哭、大聲叫，想怎樣發洩就怎樣發洩。





當你離開地球表面越來越遠，你就離自己越來越近！


五月天的唱片跟活動總是搭配得非常好，要說是商業操作也可以，但這卻是奠定他們現在有廣大群眾基礎的原因，只要發片，就會辦大型演唱會。當今年初我拿到【為愛而生】專輯的時候，我已經滿心期待五月天今年的演唱會了，五月天的演唱總是堅持以最堅持的強悍音樂性與最互動的演出內容，搭配豐富的影像表現，給樂迷最五月天式的全新感官經驗，你在五月天的演唱會裡，絕對看不到一般演唱會一定會有的舞群、華服、性感裸露、與口水多過茶的聊天。

這一次五月天經過多次會議討論，從演唱會名稱到全新安排的曲目、從已經如火如荼開展的影像製作到挑戰自己經典的嶄新編曲，完全來自於他們五個人的創意與構想，與很多假手他人的歌手不同，五月天在舞臺上的每個環節都是百分之百的五月天，他們這次為自己訂下的目標就是要在生理感官體驗上『讓你離地球越來越遠』，在心靈互動感動上讓每個進場的人『離自己越來越近』。


石頭說：「如果你願意，請你跟著我們五月天的新成員，一起享受這個世界的愛吧。」我始終都覺得五月天的音樂有一種莫名的穿透力，熱度也足夠溫暖、感動人心，這就是萬人為他們寫詩、他們卻覺得幫自己心愛的人提著購物袋最幸福的五月天啊！






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Ｑ： 一起來討論，五月天最感動你的一首歌

小克的答案：一開始是《愛情的模樣》，我以前都會開玩笑地說，要是以後我喜歡的男人對我唱這首歌，我就嫁給他；結果，當有人唱了之後，我又更喜歡《而我知道》，但是這是分手歌，所以不准唱；後來《約翰藍儂》來了，我全心投入工作，最近很愛《最重要的小事》跟《寵上天》，好了吧，我只能說，五月天每一次的新專輯都會讓我改變主意！


所以，你最喜歡的是哪首歌？【歡迎大家踴躍引用回答】


‧音樂摩人‧黃婷《五月天在紅墈》 - 說真的，你看完黃婷她寫的，你就會相信，誰都不會願意錯過五月天的演唱會的！

‧再推薦，這個夏天好玩的戶外演唱會很多，這週末在七股鹽山的白色海洋音樂祭，大家可以到現場感受董事長以及蘇打綠......等知名樂團、歌手的現場演唱魅力！

 

【特別感謝《相信音樂》提供五月天《離開地球表面jump》的短版音樂錄影帶&宣傳照，大感謝呀！】